Técnicas de Pintura Montañas

Desde la humanidad empezó a poner tinta en el papel, las montañas han proporcionado una fuente inagotable de asombro e inspiración . Su antigua majestuosidad provoca incluso los artistas más transitadas de parar y recuperar el aliento . Robar un instante de tiempo y cometer paisajes montañosos de la lona es una meta alcanzable para el comienzo de los pintores , a pesar de que debe ser abordado con cuidado con el fin de obtener los resultados que desea . Realista

montañas realistas pintadas se encuentran entre los más difíciles de pintar , sobre todo porque hay una intensa detalle requerido . Debido a que usted está pintando exactamente lo que se puede ver , a veces es mejor tomar una fotografía de la escena que desea pintar . Esto esencialmente congelar el momento en el lugar , que le da un montón de tiempo para estudiar la imagen y realizar la pintura más realista posible . Excelentes ejemplos de pinturas realistas de montaña se pueden encontrar en las primeras ediciones de la revista National Geographic , así como la obra de Albert Bierstadt .

Impresionistas

montañas de Pintura en la estilo impresionista requiere mucho más cuidado que la pintura en el estilo realista . El énfasis en la pintura de una pieza impresionista es la luz y el movimiento . En vez de concentrarse en la propia montaña , prestar mucha atención a la forma en que los proyectos de luz en la montaña , y la forma en que la luz se mueve a lo largo del día. Preste especial atención a los movimientos en torno a la montaña , como los pájaros, el vaivén de los árboles , los movimientos de los ríos o cascadas .
Cubista

Pintura montañas en el estilo cubista requiere que usted analiza la imagen en sus componentes individuales y mostrar diferentes puntos de vista de la montaña desde la misma perspectiva . Piénsalo de esta manera : Las montañas no son perfectamente esferas redondas . Tienen afloramientos , áreas que son libre de árboles y profundos cañones y barrancos . En el cubismo , que están mostrando todos ellos al espectador. Considere la posibilidad de tomar fotografías de la montaña de norte , sur, este y oeste. Cuando se hace esto , traducir todos ellos en una única vista que utiliza colores básicos. Para tener una idea de cómo se hace, estudio de Paul Cezanne " Quarry Bibemus . "
Expresionista

La filosofía subyacente detrás expresionismo es la interpretación de una escena a través del visor de emociones . Para hacer esto se requiere en particular la autodisciplina , ya que debe ver lo que se siente sobre la montaña y el terreno circundante y comprometerse que a la lona . Por ejemplo, ¿ la montaña os llene de miedo ? Es posible que pintarla de negro con las nubes amenazantes que lo rodean y los bosques oscuros , criatura infestada rodean. Si usted se siente azul, pintar exclusivamente en tonos azules . Del mismo modo , si usted se siente feliz de estar en el aire libre , mientras que la pintura de la montaña, pintarlo con colores brillantes y bien ventiladas y pinceladas de gran alcance de ancho.